Что значит ар деко. Исторические стили. Ар Деко. Внимание к деталям

Ар-деко - течение декоративного и изобразительного искусства начала XIX века. Впервые оно возникло во Франции в 20-х годах, после чего обрело популярность в 30-40-х во всем мире. В основном направление проявлялось в моде, живописи и нередко встречалось ар-деко в архитектуре. Этот стиль отличается эклектикой, который представляет собой специфическое слияние неколассицизма и модернизма. Большое влияние на ар-деко в архитектуре произвели такие художественные направления, как футуризм, кубизм и конструктивизм.

Особенности

Особенности стиля ар-деко в архитектуре ярко выделялись на фоне плавного и тягучего модерна. От прежде модной мягкости линий и форм не осталось и следа: теперь стильными считались четкие и выраженные контуры и фигуры. Отличительными чертами ар-деко являются:

• строгая закономерность;
• выраженная геометрия;
• этнические и геометрические узоры;
• отсутствие ярких цветов;
• использование полутонов;
• яркие орнаменты;
• роскошь, шик в оформлении;
• дорогие качественные материалы (например, алюминий, слоновая кость, ценные породы дерева, крокодиловая кожа, серебро и проч.).

В Америке, а также во Франции, Нидерландах и некоторых других европейских странах ар-деко со временем эволюционировал и приобрел некоторые черты функционализма.

Термин

Особенностью истории стиля ар-деко является то, что это направление возникло как бы "в один день". Новый термин зародился на международной выставке искусства, которая проходила в 1925 году в Париже. На этом мероприятии были представлены французские предметы роскоши, которые демонстрировали, что Франция по-прежнему оставалась общепризнанным центром тонкого вкуса и высокого стиля после недавно прошедшей Первой мировой войны.

История

При этом само по себе направление существовало и до выставки: первые признаки зарождающегося стиля стали заметны еще в 1920-х годах в европейском искусстве. До Америки же ар-деко дошло только к 1928 году. В 30-х годах в США оно оформилось в отдельное американизированное направление. Так называемый Streamline Moderne стал настоящей визитной карточкой этого десятилетия: предметы искусства и мебели в подобной стилистике можно было заметить практически в каждом доме.

Ар-деко ассоциировался со стилем и роскошью: считалось, что этот шик стал реакцией на долгие и тяжелые годы ограничений и аскетизма во времена Первой мировой войны. Однако вскоре новое декоративное течение после резкого взлета незаметно исчезло, растворившись в истории: очень скоро его стали считать излишне кричащим, поддельно роскошным. Стить окончательно исчез с наступлением Второй мировой войны и лишениями, которые она за собой принесла.

Интересным фактом является то, что в колониальных странах, таких как, например, Индия, ар-деко был популярен вплоть до 1960-х годов. К 80-м интерес к этому стилю вновь проснулся, что было связано с развитием графического дизайна. Таким образом, несмотря на то, что это направление по факту просуществовало недолго, оно оставило за собой громадное наследие, отголоски которого порой слышны до сих пор в различных сферах жизни и искусства.

Влияние

Хотя стиль в архитектуре ар-деко официально возник в 1925 году, особенно высокую популярность он обрел к концу 1960-х. Мастера этого вида искусства не составляли собой некое единое сообщество. Скорее, это движение считалось эклектичным, находясь под влиянием различных источников, которые нашли свое слияние в новом стиле:

• "Венский сецессион" раннего периода, который принес за собой функциональный индустриальный дизайн.
• Примитивное этническое искусство Египта, индейцев Центральной Америки и народов Африки.
• Архаичный период Древнегреческого искусства.
• "Русские сезоны" Сергея Дягилева - эскизы костюмов и декораций.
• Творчество Леона Бакста.
• Футуризм и кубизм с их кристаллическими, гранеными формами.
• Неоклассицизм Буле и Карла Шинкеля.
• Растительные и животные мотивы, например, солнца;
• Атлетичные фигуры женщин-спортсменок, которых стало особенно много в тот век, острые стрижки флэпперов (мода того времени);
• Технологические достижения: небоскребы, радио и др.

Ар-деко в архитектуре стал отдельным жанром, несмотря на то, что совместил в себе признаки множества различных направлений. Хотя период его существования был недолгим, многие примеры этого стиля до сих пор восхищают искусствоведов и простых зрителей.

Материалы

Стиль ар-деко в архитектуре и интерьерах отличился особенным качеством и дороговизной. Мастера того века обратились к новым, ярким и надежным материалам, причем использовали они их в самых различных сферах искусства: от декоративно-прикладного до архитектуры. Активно применялись эмаль и стекло, алюминий, нержавеющая сталь, кожа крокодила, акулы, зебры. Особенной популярностью пользовалась инкрустрация по дереву.

Широко применение нашли резкие, с четким выделением акцентов линии, зигзагообразные и ступенчатые формы, что шло вразрез с мягкими размытыми очертаниями, присущих стилю модерна. Часто использовались элементы ритма шеврона и клавиш фортепиано.

Некоторые из таких узоров стали встречаться повсеместно, к примеру, орнамент, напоминающий клавиши пианино: он фигурировал как на дамской обуви, так и на батареях отопления. Стилем ар-деко украшались не только жилые дома, но и общественные места, такие как кинотеатры и даже океанские лайнеры.

В современном интерьере ар-деко отличается насыщенностью орнаментов восточной, индийской и египетской культуры в сочетании с дизайнерскими идеями современных профессионалов. Основой цветовых решений являются контрасты, в частности, черно-белых узоров.

Представители

Однако центром и колыбелью направления ар-деко оставался Париж. Здесь были особенно популярны и востребованы изделия в этом модном стиле.

Одним из ярчайших представителей в направлении ар-деко стал Жак-Эмиль Рульманн - известнейший дизайнер мебели той эпохи. Его также называют последним классическим парижским "краснодеревщиком".

Огромный вклад в развитие стиля ар-деко в архитектуре внесли Жан-Жак Рато, а также французская компания Süe et Mare, благодаря своей продукции. Не менее знамениты стали стекла Мориса Марино и Рене Лалика, изделия из кованного металла авторства Эдгара Брандта, ширмы Эйлин Грей, эмали Жана Дюнана, часы и ювелирные украшения великой компании Cartier.

Хотя ар-деко нередко встречался в мебели, внутренней и внешней отделке дома, этот стиль также повлиял и на сферу скульптуры. Своеобразным символом в этом искусстве стали изделия из слоновой кости и бронзы. Скульпторы того времени вдохновлялись древним мастерством Востока и Египта, а также последними технологическими достижениями. Так, французские мастера смогли выработать новый уникальный стиль, которому удалось поднять статус с малой пластики до уровня высокого искусства.

Среди классических представителей творцов скульптуры ар-деко Поль Филипп, Клер Жан Робер Колине, Отто Поэрцель, Бруно Зак, Фердинанд Прайсс, Дж. Лоренцль, а также Дмитрий Чипарус.

Streamline Moderne

Данное стилевое направление развивалось параллельно с ар-деко, но имело свои собственные отличия. В стримлайн модерне, которое получило большое распространение в США, ощущается особое влияние промышленных масштабов производства и аэродинамических технологий. В произведениях такого ряда встречались силуэты самолетов и револьверных пуль.

На популярность и развитие этого стиля повлияло появление автомобиля фирмы "Крайслер", который отличался обтекаемыми плавными формами. Эта модель получила столь высокую оценку, что вскоре подобные очертания стали применяться не только для автомобилей, но и для зданий, предметов мебели и даже точилок и холодильников.

Ар-деко в СССР

Стиль ар-деко в архитектуре немало повлиял на облик советских городов: наряду с неоклассицизмом и постконструктивизмом почерк данного направления стал одним из ярких источников сталинской архитектуры. Особенно заметно это влияние на примере некоторых станций Московского метрополитена: «Аэропорт», Замоскворецкая и Сокольническая линии. Интересно, что немало типовых серий СССР скопированы с известных американских проектов в стиле ар-деко.

Также нередко встречается ар-деко в архитектуре Москвы и других городов. Среди наиболее типичных примеров выделят стоквартирный дом, построенный в Новосибирске А. Д. Крячковым и В. С. Масленниковым.

Хотя отношение к этому стилю в обществе всегда было противоречивым, нельзя отрицать, что art-deco - полноценный архитектурный стиль. Его популярность настолько возросла, что он стал использоваться в оформлении буквально всего, начиная с дизайна автомобилей и заканчивая посудой. Большое влияние это направление оказало на архитектуру, скульптуру, оформление интерьера, моду, графику, промышленный дизайн и даже кинематограф.

Ар-деко утвердил закономерную реакцию общества в отношении эстетических взглядов на мир. Зажатый в рамках между двумя мировыми войнами, данный стиль высоко взлетел, но не исчез бесследно: до сих пор у него остаются почитатели и поклонники, и вряд ли когда-нибудь они исчезнут.

Стиль ар-деко (или арт-деко) зародился в начале ХХ века в Париже и достиг пика своей популярности в 1920-1930 гг. Чем больше мир погружался в послевоенный кризис и Великую депрессию, тем большее влияние приобретал ар-деко – воплощение гламура, роскоши и богатства.

Ар-деко в интерьере: отличительные особенности

1. Строгая геометрия

Пожалуй, главная черта ар-деко – это акцент на строгой геометрии. Четкие линии, ступенчатые формы, энергичные широкие линии, зигзаг в сочетании с обтекаемыми изгибами – здесь нет места природным мотивам и романтичным орнаментам.

Еще один отличительный мотив – имитация солнечных лучей, особенно часто воплощаемая в сияющих оправах круглых зеркал.

2. Гладкие и блестящие поверхности

Лак и глянцевая краска, полированное дерево и металл – в ар-деко все сияет и блестит.

fergusonshamamian.com

Обилие стекла и зеркал создает изысканную игру отражений. Причем используются как в богатых рамах, так и зеркальная плитка и даже зеркальная мебель. Чем больше отражающих поверхностей, тем ближе мы к классическому стилю ар-деко.

housetohome.co.uk

inspiredwhims.com

3. Роскошные материалы

Деревенский ситец и натуральный лен – это не про ар-деко! Здесь главенствуют гладкие дорогие ткани с графичными принтами. Шелк, сатин, тафта, бархат, парча, натуральный мех в сочетании с золотом и зеркалами создают непередаваемую атмосферу роскоши и вечного праздника.

desiretoinspire.net

desiretoinspire.net

parlourhomeblog.com

modernhomeinteriordesign.com

4. Животные принты и этнические мотивы

Дух африканских сафари: шкуры зебры и пони, слоновая кость, кожа рептилий, перламутр и другие экзотические материалы; , египетские мотивы – также находят свое отражение в этом изысканном стиле.

explosivemlm.com

5. Цветовая палитра ар-деко

Черный и белый – основная цветовая схема ар-деко, всегда актуальная, как знаменитый жакет от Шанель .

mylusciouslife.com

inspiredwhims.com

Помимо монохромной гаммы ар-деко характеризуют яркие насыщенные “драгоценные” тона: золото, рубин, сапфир и изумруд.

catherinekwong.com

6. Симметрия

Еще одна интересная особенность ар-деко – строгая симметрия. Интерьер всегда тщательно продуман, гармоничен и самодостаточен.

7. Освещение в стиле ар-деко

Ар-деко подразумевает сложную многоуровневую систему освещения, задающую загадочную и волнующую атмосферу. Блестящие полированные светильники геометрических форм выполнены из хромированной стали, меди, стекла. Про грамотно организованное освещение можно почитать .

1.bp.blogspot.com

Сложно, да и не нужно вовсе воссоздавать в современной квартире классический стиль ар-деко: такой интерьер подразумевает наличие высоких потолков, просторных залов и больших окон. Однако, если вас завораживает мир Великого Гэтсби и атмосфера Голливуда 1920 годов, вы легко можете использовать в своем интерьере отдельные элементы этого роскошного стиля. Влияние ар-деко можно заметить в нескольких наших проектах для небольших квартир:

Надеюсь, эта статья была вам полезна, и теперь вы уверенно сможете отличить стиль ар-деко в интерьере от любого другого.

Никакие тяготы и даже катастрофы не способны уничтожить в человеке стремление к прекрасному. Это доказал Арт-деко – последний из великолепных стилей, возникший в ответ на масштабную кровопролитную войну и глобальный экономический кризис.

История стиля

Явившись после первой мировой, которая лишила человечество иллюзий, арт-деко стал манифестом против аскетизма и угрюмости военного времени. А также гимном новому веку – с его памятью о прежней роскоши и устремленностью к прогрессу и комфорту.
Стилю арт-деко удалось объять необъятное – и прошлое, и будущее! Очевидно, именно поэтому интерес к нему не меркнет до сих пор, хоть он давно зачислен в элегантный разряд «ретро».

Название течения возникло летом 1925 года, когда в столице Франции имела успех экспозиция «Internationale des Аrts Dеcoratifs et Industriels Мodernes», где были представлены новейшие картины, киноленты, скульптуры и предметы быта.
Стиль, объединивший эти вещи, напоминал с его переплетением утилитарности и художественной ценности, а также пафосную пышность , однако, был вполне оригинален с элементами присущими новой эпохе.

Арт-деко в интерьере: концептуальные особенности

Сегодня этот интерьерный стиль можно читать, будто книгу. Изобилие светильников напомнит о том, как распространялось электричество. Строительство первых небоскребов нашло отражение в силуэтах перегородок и оформлении стен. Детали из металла и стекла расскажут об индустриализации. Абстрактные вкрапления и геометрические формы – о новациях в искусстве. Этнический орнамент (африканский мотив, египетская архаика, греческий меандр) поведают не только о том, что ХХ век – время путешествий, но также об открытии гробниц и других археологических сенсациях. Ну а вместе эти ноты и аккорды слагаются в изощренный, чарующий джаз, необычайно модный в ту эпоху.

Из чего же и как создается интерьер, похожий на те, в которых жили Грета Гарбо и Великий Гэтсби?

Материалы и фактура в стиле ар-деко

• Дерево
• Хромированная, нержавеющая сталь
• Алюминий
• Стекло
• Натуральные шкуры и кожа
• Гладкая плитка из камня/керамики
• Дорогие ткани (велюр, атлас, шелк)

Арт-деко – эталон гламура, материалы, его создающие, должны переливаться и сиять, порождая ощущение шика и богемы. Поэтому в фаворе у стиля глянец, полировка и лак.

Формы и линии

• Зигзаги и полосы
• Солнечные лучи
• Ступени
• Трапеции
• Рамки и контуры
• Клавиши

Абрисы стиля изогнутые, геометрически-резкие и энергичные. Орнамент в виде зигзагов чаще всего используется для укладки паркета и керамической плитки. Имитация солнечных лучей украшает не только зеркала и часы, но также мебель и стены.
На использование ступенек дизайнеров вдохновил зиккурат – культовая башня ассирийцев и шумеров. С тех пор ступени, ярусы и подиумы – характерная черта арт-деко.
Многие предметы и детали в помещениях, устроенных в стиле 20-х годов, имеют также очертание трапеции: зеркала и спинки кресел, дверные ручки и другая фурнитура. Поверхности нередко обрамляют в контуры и рамки, что подчеркивает форму. Очень часто встречаются клавиши – контрастное чередование полос.

Ар-деко в интерьере: цвет и отделка

Любимая палитра стиля – гаммы серого, коричневого, кремового, оттенки металла, дерева и кожи. Яркие, насыщенные краски допустимы в виде фрагментов: это может быть бордовый, зеленый, красный или золотой. Использование трех и более цветов – особенность манеры арт-деко.

Ванную, а также кухню часто отделывают черно-белой плиткой, выкладывая зигзаги либо клавиши. Комнату оклеивают обоями с геометрическим тиснением.
Стены спальни обшивают деревянными панелями или же красят, используя все тот же геометрический узор.
Полы – фактурный, глянцевый паркет.

Ступенчатость отражают на потолке, подчеркивая ярусы подсветкой. Сделать же акцент на контуре, что очень типично для стиля, помогут бордюры на стыке потолка и стен.

Трапециевидные ниши, ступенчатые перегородки, инкрустированные геометрическими вставками двери и другие фрагменты убранства перенесут в эпоху 20-х, будто машина времени.

Мебель в стиле арт-деко

Диваны и кушетки со спинками в форме трапеций, кресла-бочонки желательны, конечно, из кожи. Впрочем, подойдет и тканевая драпировка, если она не выбивается из стиля: например, под «шкуру зебры».

Особенность обстановки арт-деко – буфеты и тумбы. Но только не резные, в завитушках, а лаконичные и четкие. Впишутся в единую мозаику также стеклянные полки, шкафчики и столешницы, детали из блестящего металла, зеркальные поверхности.

Свет и декор

Атмосфера 20-х требует много светильников: трапециевидных, ступенчатых, в виде шаров и башенок. Умножат свет и зеркала: собственно, зеркало-солнце в рамке из лучей – визитная карточка стиля.

Уместны вазы – обычные, напольные, украшенные античным или иным узором, изображением солнца, геометрическими фигурами.

Окончательно воссоздать антураж начала ХХ века помогут постеры – с винтажной рекламой, небоскребами, девушками в стиле ретро.

Кстати о девушках: статуэтки – непременный атрибут арт-деко. Фигурки девушек на шаре, с веслом, с теннисной ракеткой прочно связаны с 20-ми годами, когда возобновился интерес к Олимпийским Играм и стал формироваться культ спортивного тела.

Дополнят интерьер картины или фото «географического» содержания: саванны, пустыни, пирамиды, виды Тадж-Махала и Запретного города.

Пальмы в кадках и другие экзотические растения привнесут в жилище почитаемый когда-то дух авантюризма. А сувениры, привезенные из путешествий, курительные аксессуары, письменные приборы, граненные сосуды, антикварные шкатулки добавят эксклюзивные штрихи.

В отличие от , своего предтечи, арт-деко не приемлет витиеватый растительный орнамент и банальный принт «в цветочек»: об этом следует помнить, выбирая шторы и портьеры.

Интерьеры арт-деко обожают известные, публичные, не чуждые искусству люди. А также финансисты и политики, потому что в этот стиль прекрасно вписываются статусные вещи: изделия из серебра и крокодиловой кожи, меха и слоновой кости.

Арт-деко – как никакой иной дизайнерский прием подчеркивает творчество натуры и, вместе с тем, статус хозяина жилища.

Хотите ощущать себя миллионером?
— Обустройте свой дом в жанре арт-деко!

Арт-деко в интерьере — фото

Стиль арт-деко в интерьере и архитектуре

Арт-деко – стиль эклектики, который представляет собой гармоничное и при этом броское соединение модерна и неоклассицизма. В переводе с французского языка дословно означает «современное искусство». Отличительными чертами арт-деко являются смелые геометрические формы, этнические узоры и орнаменты, богатство и яркость цветовой палитры, роскошь и шик.

Немного из истории арт-деко

Свое название термин «» получил в 1925 году благодаря международной выставке Международная выставка современных декоративных и промышленных искусств (фр. «Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes») 1925 года в Париже.

Однако само направление арт-деко появилось гораздо ранее во Франции, в начале 1920х годов. В те времена Париж, по праву, считался центром стиля арт-деко, который проявлялся во всем: в изготовлении мебели, в дизайне интерьера, в архитектуре, в одежде и аксессуарах, ювелирных изделиях, скульптуре и живописи. В стиле арт-деко оформлялись лучшие рестораны, отели, океанские лайнеры.

Арт-деко бросал вызов лишениям Первой мировой войны, он был просто роскошен и необычен, поэтому так любим богатой публикой. Излюбленными материалами мастеров арт-деко были алюминий, нержавеющая сталь, редкие породы деревьев, серебро, эмаль, слоновая кость, кожа экзотических животных и рыб, таких как крокодил, акула или зебры. Выделялись объемные формы, зигзагообразные и ступенчатые, широкие и энергичные кривые линии. Арт-деко славился своими контрастными декоративными мотивами, такими, например, как узор клавиш фортепиано, который встречался не только в дизайне интерьера, но и даже в дизайне дамской обуви. В 1930-1940-е годы течение арт-деко стало популярно в международном масштабе.

Популярность арт-деко угасла после появления массового производства. Пришло время более спокойным, сдержанным элементам, при этом к арт-деко стали относиться как к кричащему и безвкусному стилю. Закат арт-деко положили лишения Второй мировой войны. Интересно, что возник арт-деко как вызов Первой мировой войне и, продержавшись на пике популярности почти два десятилетия, сошел на нет во время бедствий Второй мировой.

Новое рождение стиль арт-деко получил в 1980 годах благодаря графическому дизайну, став вновь популярным, теперь уже в ювелирном искусстве и моде.

Арт-деко в архитектуре

Зародившись во Франции, стиль получил широчайшее распространение в архитектуре во всем мире. В архитектуре арт-деко – это прежде стиль больших зданий. В 1910-1920-х годах в США пришли небоскребы, возводившиеся уже с начала 20-х годов в стальном каркасе.

Здания, построенные в стиле арт-деко до сих пор радуют глаз туристов и жителей крупнейших мегаполисов мира, в том числе и столицы двуполярного мира.

Арт-деко в США

В США только на Манхеттене можно насчитать более 150 небоскребов, построенных в стиле арт-деко. Наиболее ярким примером американского арт-деко в архитектуре является небоскреб Крайслер-билдинг (Chrysler Building), построенный по проекту архитектора Уильяма ван-Эллена (William van Alen), получивший свое рождение в 1930 году. Вершину величественного и элегантного здания украшает 38 метровый шпиль из нержавеющей стали. Благодаря этому шпилю Крайслер-билдинг стал самым высоким зданием мира. Правда вскоре утратил это звание, уступив первенство небоскребу Эмпайр Стэйт Билдинг (Empire State Building) в Нью-Йорке. Крыша Крайслер-билдинг собрана в виде семи сводов, символизирующих колесные диски автомобилей «Крайслер» 20-х годов. Визитной карточкой небоскреба стали скульптуры на 31 этаже, повторяющие эмблему «Крайслера» и горгульи-орлы, расположившиеся на 61 этаже. Небоскреб имеет ребристую облицовку и треугольные окна, напоминающие внешне расходящиеся лучи солнца.

Арт-деко в СССР

В 1930-1950 в СССР арт-деко (иначе «новый ампир») оказывает значимое влияние на сталинскую архитектуру 30-х годов. Стоит отметить, что под влиянием арт-деко были построены сталинские высотки, библиотека имени Ленина в Москве, дворец культуры имени Кирова и кинотеатр «Москва» в Ленинграде.

Под влиянием стиля арт-деко был построен ряд станций Московского метрополитена, в том числе Сокольнической и Замоскворецкой линии, например, замечательные станции метро «Маяковская», «Аэропорт», «Сокол», «Кропоткинская», а также первая очередь Ленинградского метрополитена.

Другие страны

Арт-деко охватил почти все страны мира и даже Азию. Например, индийский князь Махараджи, обучаясь в Оксфорде, познакомился с молодым немецким архитектором Е. Матезиусом, которому в последствии поручил построить великолепный дворец Махараджи в Индоре.

Стиль арт-деко в интерьере

Стиль в интерьере превратился во всемирно признанный символ эффектности. Стиль арт-деко в интерьере представлялся роскошным, броским, свободным и богатым. Смело сочетались всевозможные экзотические материалы, например, такие как черное эбеновое дерево, бриллианты, перламутры, слоновая кость, шкура зебры и кожа крокодила, змеи, ящерицы, акулы и урбанистические современные вещества — стекло, бетон, хром, сталью, алюминий.

Стиль арт-деко в интерьере сочетает в себе орнаменты и мотивы различных исторических эпох и экзотических культур: восточные, индейские, африканские мотивы, элементы старины и совершенно новые произведения искусства.

Визуальное богатство достигалось не только экзотическими фактурами, но яркими и насыщенными цветами, их смелыми сочетаниями.

В стиле не было простоты даже в линиях – излюбленными контурами были ступенчатые и зигзагообразные формы, энергичные широкие кривые линии, мотивы клавишных инструментов. Даже мебель принимала причудливые загнутые формы, украшалась всевозможными геометрическими элементами и орнаментами. Многие предметы интерьера стали настоящими произведениями искусства, создающими атмосферу изысканности и приятного созерцания.

Самые богатые люди и популярные заведения один за другим сменяли свои старые интерьеры на арт-деко, пытаясь сделать их еще более дорогими и изысканными, чем у соседей. Интерьеры представляли скорее коллекцию наиболее дорогих и необычных предметов мебели и декора, привезенных из различных уголков планеты. Складывалась конкуренция кто богаче и изысканнее оформит свое помещение, к тому и больше посетителей.

Двадцатые годы двадцатого столетия. Время великого Гэтсби и нового стиля в оформлении интерьеров – арт деко, воплощающего роскошь, богатство, гламур. Все, чего не хватало уставшей от ограниченности жизни в период Первой мировой войны и послевоенной Великой депрессии аристократической элите, воплотилось в роскошной обстановке, богатых предметах декора.

Гостиная в стиле ар деко

Светлый дизайн в стиле ар деко

Так зарождался ар деко, получивший это имя после парижской выставки современного промышленного и декоративного искусства. Новаторские идеи дизайна сразу стали модными: в стиле арт-деко (ар-деко) оформлялись жилища, дорогие рестораны и холлы отелей.

Он воплотил в себе дух времени, различных эпох, исторических событий, открытий последнего времени. В интерьере отражены исследования древних народов, исторических культур – индейцев майя, африканских племен, ацтеков.

В самом конце прошлого века новая волна охватила стиль арт деко, переосмысленный с учетом новых возможностей, нового взгляда на интерьер. Ар деко стал стилем, сочетающим дорогую отделку стен, богатые материалы, из которых изготавливались предметы декора, мебель.

Ар деко в интерьере комнаты

Ар деко в интерьере

Основные черты ар деко

Ар деко в интерьере легко можно охарактеризовать двумя словами – дорого и богато. Мебель для отдыха – только из натуральной дорогой кожи, обилие зеркал. Лепнина, скульптуры – все это удивительно гармонично подобрано так, что нет китча, аляпистости – это изысканная роскошь, созданная порой двумя цветами – черным и белым.

Такой интерьер можно встретить в домах музыкантов, художников, звезд кино, шоу-бизнеса. Отличают стиль некоторые особенности.

Ар деко в интерьере светлой спальни

Цветовая гамма

Палитра цветов – контрастные краски либо преобладающий яркий цвет. Чаще всего – сочетание черного, белого, серебристого либо шоколадного, кремового.

Яркие краски возможны, но очень скупо – бордовый, красный, зеленый, голубой. Изысканные варианты – бело-коричневый интерьер, сочетание золотого и красного, черного с золотым, фиолетового с белым. Для стиля арт деко характерен прием «клавиши рояля» – сочетание широких контрастных цветов – при отделке стен, мебели.

Яркая большая комната в стиле ар деко

Дизайн светлой комнаты в стиле ар деко

Строгая симметрия, геометрия

Прямые линии, зигзаги, рисунок «елочка», сочетающиеся с резкими изгибами, геометрические орнаменты и отсутствие растительных мотивов. Строгая продуманность, самодостаточность, гармоничность характеризует стиль арт деко.

Многие элементы мебели выполнены в форме трапеции – спинки кресел, кровати, стульев, зеркала. Часто используются контрастные рамки, обрамляющие, повторяющие контуры поверхности, что еще больше подчеркивает геометрические формы предметов.

Ступенчатость – характерная для ар деко особенность, проявляющаяся как отражение многоступенчатых конструкций, типичных для древних культур – вавилонской, ассирийской, шумерской. Она проявляется в предметах мебели, деталях интерьера, часто сочетается с еще одной типичной чертой стиля арт деко – sunburst.

Гостиная в стиле ар деко

Темная комната в стиле ар деко

Солнечные лучи

Для многих предметов интерьера характерным является эффект солнечных лучей – sunburst. Лучи в дизайне ар деко везде – трапециевидные спинки кровати, дивана часто сочетают в себе ступенчатость, расходящиеся полосы. Расходящиеся солнечные лучи могут стать декором зеркальной рамы, лепнины на потолке, окружающей люстру. Полосатая стена, полосы на мебели – все это эффект sunburst.

Дизайн комнаты в стиле ар деко

Ар деко в интерьере гостиной

Блеск и глянец

Лак, металл, полированные поверхности, глянец, обилие зеркал – характерные черты для интерьера ар деко. Зеркала – в изящных дорогих рамах, плитка, мебель с зеркальными элементами – все это создает иллюзию, игру отражений, лучей солнца, которые отражаются в зеркалах.

Интерьер должен блистать, поражать – отсюда любовь к зеркалам, шлифованным натуральным поверхностям. Если для потолка выбрана натяжная конструкция – только глянцевая, если стены отделываются обоями – то только дорогими, блестящими, если ткани – то парча, шелк, сатин, атлас.

Дорогие материалы – кожа крокодила, ската, дорогие ткани – тафта, парча, шелк, другие блестящие ткани: все это в совокупности с блеском и глянцем порождает атмосферу праздника, роскоши, богатства.

Светлая комната в стиле ар деко

Красивый дизайн комнаты в стиле ар деко

Этнические мотивы

Отражение культуры древних народов, животные принты, передающие дух африканских сафари (слоновая кость, шкуры африканских животных), перламутр, египетские мотивы, дорогие восточные орнаменты – характерные для ар деко черты.

В 20-е годы прошлого столетия это было связано со многими археологическими находками – открытием гробницы Тутанхамона, изучением культуры Древнего Рима, Древней Греции, ацтеков, майя, африканских народов.

В дизайне ар-деко это нашло отражение в использовании материалов, имитирующих шкуры животных, использовании предметов декора, выполненных из слоновой кости, скульптур в классической древнегреческой и древнеримской манере.

Дизайн большой светлой комнаты в стиле ар деко

Ар деко в интерьере гостиной

Отделка интерьера в стиле ар деко

Для отделки помещения в стиле ар деко выбираются натуральные материалы:

• ценные породы древесины;
• натуральная кожа;
• стекло;
• металл – хромированный либо позолоченный;
• обработанная кость.

Учитывая, что главным в ар-деко являются мебель, декор, а стены служат только фоном, не стоит увлекаться цветными, узорчатыми отделками, поэтому для отделки можно выбрать матовые краски, фактурную штукатурку.

Дизайн в стиле ар деко

Гостиная комната в стиле ар деко

Для стен подойдут окраска, обои – однотонные, в широкую полоску, с орнаментом, геометрическим рисунком. Оригинальной будет окраска «зигзаг».

Пол должен быть глянцевым, поэтому лучше выбрать для него паркет либо крупную блестящую керамическую или натуральную каменную плитку.

Розовая прихожая в стиле ар деко

Дизайн коридора в стиле ар деко

Потолок в стиле ар деко – с лепниной, подсветкой, многоуровневый. Все это лучше всего выглядит в помещениях с высокими потолками, но стиль арт-деко требует пространства, в маленьких комнатах с низкими потолками воссоздать полное стилевое соответствие вряд ли получится. Геометричность форм можно подчеркнуть с помощью потолочных бордюров.

Стиль, отличающийся роскошью, размахом, подразумевает много света. Для гостиной лучше выбрать роскошную люстру, размещенную на гипсовой розетке. Можно создать многоуровневую систему освещения, используя блестящие световые приборы из стали, меди, стекла.

Ар деко в интерьере

Красивая спальня в стиле ар деко

Мебель в дизайне ар деко

При всей роскоши, присущей ар деко, в интерьере присутствует мебель простых форм. Центральный предмет мебели в спальной – удобная кровать с высоким изголовьем, часто – трапециевидной формы, с хромированными ножками.

Для гостиной лучше всего выбрать большой диван, кресла, выполненные из натуральной кожи, дорогой ткани. Они могут иметь трапециевидную форму либо напоминать бочонок. Дополнить их можно либо небольшим столиком со стеклянной столешницей. Если площадь гостиной позволяет, либо в жилище есть отдельная столовая, просторная кухня, нужен большой обеденный стол, удобные стулья. Они обязаны гармонировать с мягкой мебелью.

Светлая гостиная в стиле ар деко

Черный интерьер дома в стиле ар деко

Темный дизайн комнаты в стиле ар деко

Уместны будут буфеты, комоды, шкафы, украшенные инкрустацией, росписью. Мебель обязательно должна быть деревянной, с лаковыми, полированными поверхностями. Искусственные имитации стиль не приемлет.

Шкура зебры на полу, скульптуры, винтажные постеры, зеркала, напольные, настольные вазы – все эти детали дополняют интерьер в стиле арт-деко – интерьер, говорящий о роскоши, но не кричащий о ней, а потому он выглядит гармонично и современно.